香港乐坛的歌曲排行榜，最有影响力的就要数十大中文金曲和无线电视台的十大劲歌金曲。而在杨林看来，还是创办于1978年的十大中文金曲排行榜更靠谱，更有权威性。它是由香港电台主办，香港作曲家及作词家协会、国际唱片协会（香港会）、香港唱片商会协办，评委标准的公正性更强一些。
而无线电视台的十大劲歌金曲，评委标准一直惹人非议，专业性公正性很差。往往在颁奖的前夕，就传闻无线电视台召集各大唱片公司，分匀了奖项，并暗中公布了一张获奖名单，最终的结果印证了丑文的真实。所以歌手们的兴奋、惊喜、感动、哭泣不过是些骗人的伎俩。而且想要在“十大劲歌金曲颁奖礼”上拿奖，歌手就必须要与无线电视台签约，出席无线的各种活动、为无线拍戏，可谓司马昭之心路人皆知。当然，这都是以后的事情了，十大劲歌金曲84年才开始创办，今年才只是第二期，影响力远远无法同十大金曲排行榜相提并论。
在刚刚结束的1984年度十大中文金曲评选中，惊碎一地眼镜。张国容以一曲《摸nica》占据榜首并不令人意外，这首歌奠定了张国荣歌坛巨星的地位，也打破香港乐坛以往抒情风格，以充满青春激情的演绎为歌曲添上异彩，开创快歌劲舞热潮，成为香港流行音乐史上具有里程碑意义的作品，在业界和公众中都影响深远。若不是张雪友的那首《路易兄弟》是英文歌。估计也应该榜上有名，传唱度绝对不低于张国容的这首《摸nica》。历史上张国容更是凭借此曲掀开挑战谭詠麟的序幕。
然而风头正劲、红得发紫的谭詠麟，只有一首《爱在深秋》入选。甚至还是吊车尾，不能不让谭詠麟的歌迷惊呼有“内幕”。然而上十首歌曲全部公布出来之后，除了谭詠麟的死忠，大部分都没了声息。
苏芮的《酒干倘卖无》，接着电影《搭错车》的优势入选，这首歌红遍港台，当之无愧。歌曲中溶入了子女对父亲的爱。体现了故事与音乐互动的完美结合。由于苏芮的歌声极具韧性，加之宽广音域造成了一种强烈的沧桑感，并用最简单最质朴最催人泪下的音乐语言实现了热切情感在刹那间的爆发。
《似水流年》这首歌。算是让梅燕芳打开了乐坛的金光大道。尤其是专辑里梅燕芳的“男儿汉”形象，给人一种很豪迈的感觉，大众亦普遍受落她这个全新形象，留下极深刻印象。但是现在梅燕芳已经加盟“红星唱片”。在杨林调教下。注定要转换风格。
陈柏强今年一直很强势，他的《摘星》入选也是情理之中，杨林创作的《念亲恩》在去年就入选。
最最令歌迷们感到意外，却又在情理之中的，就是“红星唱片”旗下的两位新人张雪友和陈惠娴。张雪友的《祝福》《只想一生跟你走》《情已逝》，陈惠娴的《人生何处不相逢》和《祝福》，五首歌从第二到第六，占据十大中文金曲的半壁江山。
十大中文金曲的历史上。还从未出现过这样的情形，一举打破很多记录。比如“同一届入选歌曲最多的唱片公司”、“新人入选歌曲最多”等等。最新引人眼球的，就是“在一届中入选歌曲最多的作词作曲人”。
杨林“香港娱乐才子”的名号响彻香江，一举成为公认的香港乐坛最顶级的音乐创作人之一，也把“红星唱片”的招牌彻底擦亮，在无人敢小觑这个新成立的、只有三名签约歌手的小公司。几乎所有的歌手都相信，只要唱一首杨林的歌曲，新人马上就红，红了的红得发紫。
与此同时，杨林也接到香港作曲家及作词家协会的邀请。“红星唱片”的总经理徐鈤勤，也向国际唱片业协会递交了入会申请。国际唱片业协会是以保护著作权为宗旨的非政府间国际组织，其活动是围绕着保护其会员的著作权及其有关权利而进行的，并组织协调唱片行业的反盗版活动，提供与行业有关的信息，以保护会员公司的利益。这两个协会，前者代表杨林个人得到香港乐坛的承认，后者则代表“红星唱片”能拥有成为一家国际性的唱片公司的基本资历。
对于“红星唱片”的强势崛起和迅猛势头，香港乐坛高呼“狼来了”，以华星、宝丽金为首的香港唱片业巨头，马上着手应对，巩固自己的传统地位不被动摇。
杨林坐在“红星唱片”的办公室，看到报纸上这个消息之后，甚至无限yy的在想：哥们要是把《吻别》《千千阙歌》《夕阳之歌》神马的都弄出来，能不能把这个十大中文金曲给包园了？随即好笑的摇摇头，就算是个个都是神曲级别，考虑到平衡因素，也没可能全部给垄断了。这一次能在十大里占据半数，这个评选排行榜已经算是公平了。再说要是把这些神曲都弄出来了，他以后还玩个屁啊？
徐鈤勤看他眉宇间隐隐得意的神态，就有些好笑。平时杨林总是一副云淡风轻、万事不盈于怀的性子，老成的不像样子，眼下这一副少年得志般的神态，才让他感觉到杨林的真实年龄，还是一个年青人。
杨林瞅了徐鈤勤一眼，故意翘起二郎腿：“面对成绩不要骄傲，要再接再厉。”
徐鈤勤大咧咧的坐在杨林对面，笑道：“你没看报纸上说嘛，现在全香港的年轻歌手或者新人，最想加入的唱片公司就是我们的红星唱片。甚至有记者无聊的做了一个调查，大街上随即选择的五十个年青人里边，有超过百分八十表示如果进入歌坛的话，希望能够加盟我们红星唱片。”